lunes, 10 de noviembre de 2008

TRADICION,video desfile gaucho.



La lengua, la vestimenta, la música, los bailes, constituyen hoy una cultura casi universal que va en detrimento de la identidad histórica y cultural de los pueblos.Si bien el mundo es uno, la raza humana una y los derechos comunes a todo el género humano, las diferencias que marcan la cultura y la tradición no tienen el propósito de dividir y diferenciar a los hombres sino el de unirlos a partir de lazos comunes. Ellas crean un sentido de pertenencia y de devoción común hacia los ancestros que fueron moldeando el valor de una cultura.
El día de la tradición es el reconocimiento a la identidad argentina, a través de uno de los personajes más representativos del ser nacional, José Hernández, quien puso todo su empeño en defendera sus paisanos de las injusticias que se cometieron contra ellos.
ALGUNAS TRADICIONES ARGENTINAS.
La doma de caballos.

Existen dos maneras básicas de domar un potro. La primera consiste en enlazarlo y voltearlo, ya que este nunca está quieto. Luego se le vendan los ojos para evitar que se asuste mientras le ponen las riendas y la montura. Una vez que ha sido montado se le quita la venda y es allí donde el domador demuestra su destreza al soportar los corcovos del animal.La segunda manera consiste en que el gaucho, montado en su caballo domado, se acerca al que no lo está, le va poniendo pesos donde va la montura, mientras lo acaricia para sacarle las cosquillas. Tiene que hacer esto durante un largo tiempo hasta que el animal se acostumbre a llevar el peso.

El poncho. Uno de los objetos artesanales más característicos de nuestro país. Llamada "la segunda bandera de la patria". El poncho ha sido la túnica para los indios y también la prenda más querida del gaucho argentino.





Las payadas. Son largos recitados que se improvisaban al son de la guitarra, teniendo como temas principales la vida, el amor, el hogar o la muerte.







El mate es el infaltable compañero de los gauchos. Forma parte de la cultura porteña rioplatense desde mediados del siglo XVI y en un principio solo era conocida por los indios. Esta bebida fue no solo el símbolo de los encuentros en torno al fogón, sino también, muchas veces, el único alimento para estos sufridos hombres. Hoy casi no existe argentino que no guste de un buen matecito. Es que esta bebida es una firme invitación a la charla cordial, un verdadero símbolo de hospitalidad y afecto que puede ser consumida a cualquier hora del día, amargo o cimarrón, con azúcar, etc.












COMIDAS:



El plato típico de la Argentina es el locro, que se come especialmente el 25 de mayo en conmemoración del primer gobierno patrio. Es un guiso que lleva maíz blanco o amarillo, chorizo, carne, batata y pimentón.







El asado es otro plato tradicional del gaucho en la región pampeana. Consiste en asar la carne a la brasa, ya sea sobre una parrilla horizontal que se regula en su altura de acuerdo con la intensidad del fuego o las características de la carne; o bien el asado al asador, en donde la parrilla se sustituye por una cruz de hierro clavada en la tierra y cercana al fuego. Allí la carne se expone al fuego en forma vertical.




La carbonada es variada según la regiones del país. Contiene cebolla, choclo, durazno, caldo, zapallo y tomate.

El puchero lleva carne, chorizo, batata, verdurita, papa y choclo.

El arrope es un dulce de uva, tuna, chanar e higo que se utiliza para cubrir los pastelitos La mazamorra es una pasta de maíz blanco, miel y leche.

Las empanadas son una tradición en la comida argentina. La masa es de harina, sal, grasa y agua tibia, y el relleno difiere según la región: en Catamarca y La Rioja se usa carne de ñandú; en los Valles Calchaquíes pechuga de cotorra; en salta menudos de pollo; en la zona del Paraná se hace de pescado (dorado); en Santiago del Estero, Tucumán y Salta se rellenan con carne de cordero o chivito y en la Patagonia con carne de oveja, liebre o mariscos. También están las empanadas dulces con relleno de membrillo, cayote, batata y zapallo, y los pastelitos cubiertos con almíbar.





DESFILE GAUCHO.



10 DE NOVIEMBRE 2005. Organizado por la Asociacion ITAPE DE CONCEPCION, de la cual formabamos parte, realizamos este festejo del "DIA DE LA TRADICION",culmino en un predio con jineteadas y bailanta chamamecera con Juan y Ernestito Montiel.

domingo, 9 de noviembre de 2008

POCHO GAITAN, cantautor entrerriano.



Cuento de un niño ciego y los pajaros libres.(cancion). Pocho Gaitan.
Juan Carpincho. (chamarrita).Pocho Gaitan.
Ubajay de las palmeras .(cancion) Pocho Gaitan.
Amame, matame. (cancion) Pocho Gaitan.
La madre del monte. (aire de milinga). Pocho Gaitan.
Lazaro blanco.(chamame galopeado)Linares Cardozo.
Chamarrita de la encierra(chamarrita9Linares Cardozo.
Vals a Villa Elisa.(vals) Oscar Joanas.
Huella de mis jinetes. (huella).Pocho Gaitan.
Me dicen el atrasao(relato).


http://rapidshare.com/files/162005159/pocho_gaitan.rar.html

sábado, 8 de noviembre de 2008

MONCHITO MERLO Y GABRIELA GAITAN.

Entre Ríos tiene en su haber un sin número de fiestas nacionales y provinciales que se reparten en el calendario anual y a lo largo del territorio provincial. Como la primavera muestra su esplendor en la naturaleza, y todo se vuelve colorido, sonoro, así también comienzan los encuentros folclóricos en los distintos establecimientos ya sean escolares, club etc. He aquí dos encuentros,en las localidades de San Cipriano y Herrera; ambas pertenecen al departamento Uruguay
San Cipriano,pequeño y agradable pueblo distante 28 km. de C. del Uruguay, realiza hace 4 años "La Mateada"organizada por la escuela Escuela Nº16 "Bernardino Rivadavia y E.P.N.M Nº 213 Bernandino Rivadavia.

La localidad de Herrera se encuentra a 45 kms de C.del Uruguay, alli se realizo el "FESTIVAL DEL GRANJERO",organizada por la comision de dicho evento.
Entre los artistas que participaron de ambos encuentros folcloricos se destacan la presencia de GABRIELA GAITAN, CONCEPCIONERA DE ALMA, ENTRERRIANA DE CORAZON Y MONCHITO MERLO,EL TIGRE DE LOS ARENALES.








MANUEL TORRES, guitarra y canto.






MARIO CAMACHO,guitarra y canto.







RICARDO SANCHEZ,guitarra y canto.










NICOLAS SANTA CRUZ

(Rosario),guitarra.





Encuentro previo a las actuaciones, Gabriela Gaitan , Monchito Merlo y los integrantes del conjunto de Monchito Merlo.











Ultimo trabajo discografico de MONCHITO MERLO.
CAMPEREANDO.

MATEADA 2008,actuacion de Gabriela Gaitan, interpretando,zambas , chacareras,carnavalitos
chamame, cuatro años consecutivos invitada para esta fiesta.












jueves, 6 de noviembre de 2008

ORLANDO VERACRUZ.







Nacido en Santa Fé, el 7 de Agosto de 1944, durante sus primeros años de vida se trasladó a Santo Tomé, ciudad en la que reside actualmente. Desde temprana edad frecuenta con su familia un ámbito nativo participando en fortines tradicionalistas, grupos de danzas folkloricas y comienza el estudio de canto y guitarra donde despierta su vocación por nuestro cancionero popular y el conocimiento de las costumbres de esta tierra.
A la edad de 8 años representando a su escuela Nº 15 Juan de Garay, tiene el primer contacto con la poesía de Julio Migno, obra que le diera un rumbo a asu trayectoria como artista. En la plaza del pueblo recita montado en su caballo "Canto a la libertad" y desde entonces hasta este momento ha compuesto junto al poeta santafecino y sus propias creaciones, el canto nativo que Santa Fé le debía al país.
Su voz y su decir representa a esta provincia con sabiduría y sentimiento en cada escenario que lo convoca.
Su trayectoria artística comienza al formar "Los Litoraleños" junto a jovenes santotomesinos que trascendieran en el canto popular. Pero la obra que abrazara desde niño lo llevó a emprender un camino de solista por su regionalismo y denuncia social. Aparece luego en el plano nacional con su Revelacion Cosquín ‘74 y su Consagración Cosquín ‘75, editando una placa discográfica que contenía el éxito "Costera, mi costerita".

Tema:LA PRIMAVERA,de VICTOR VELAZQUEZ, interpretada por ORLANDO VERACRUZ


Su producción discográfica se encontró silenciada, luego del gran éxito de la consagración Cosquin ‘74 durante el proceso militar hasta que en 1984 con el retorno de la democracia ingresa EMI Argentina que es su actual compañía, en la que ha editado "Verdades" (1984), "Que tendrás pago" (1985), "Pilchas gauchas" (1986), "Provincianía"(1988), "Corazón de Río" (1990), "El canto santafecino" (en vivo 1992), "Santa Fé a lo gaucho" (1993), "Secretos del río" (1995), "Paraná entero" (1997), "Bajo un mismo cielo" (1999), y ¨Estrellero¨ (2001).
Además se encuentra realizando por su compromiso con el mensaje de su canto, y la situación de despersonalización nacional que sufre Argentina, charlas culturales con alumnos de todo nivel, especialmente secundarios y universitarios.
Sin duda es un cantor con fundamento, porque sabe lo que canta, testimonia lo que dice y por sobre todas las cosas se compromete con el mensaje y está a la vista que ama a su patria profundamente.
http://www.orlandoveracruz.com.ar/biografia.php

Tema : "PARA EL PUEBLO ARGENTINO",

ORLANDO VERACRUZ.

sábado, 1 de noviembre de 2008

29 de octubre, "DIA DE LA CHAMARRITA ENTRERRIANA"













TEATRO 3 DE FEBRERO, PARANA, ENTRE RIOS.
El homenaje a Don Linares Cardozo,en el teatro 3 de Febrero fue organizado por la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Paraná, con la actuación de artistas invitados de toda la provincia.


Al ritmo de chamarrita, chamamé, valseado, milonga, estilo, rasguido doble, vals, tanguito montielero, chacarera estirada o canción entrerriana ,todos homenajearon a Don Linares Cardozo.

El secretario de cultura Ing. Daniel Rochi , en la apertura de este homenaje.












Conduccion: Mario Alarcon Muñiz,conocedor de nuestro pueblo, de sus vivencias ,de su historia ,de sus poetas.

JULIO LOPEZ , "LA GUITARRA ENTRERRIANA".

Excelente guitarrista, nació en Santa Elena el 09 de julio de 1949, desde muy gurí, se inspiró en la música folclórica, ya que su padre tocaba el acordeón, especialmente temas de Abelardo Dimota (chamamecero de esos tiempos).A los 5 años de edad, le despertó la curiosidad de la guitarra, como sus padres no podían comprarle una, (aunque su padre le había prometido regalerle una para el Día de Reyes) se construyó una con maderas de un cajón de manzana y una sola cuerda, donde se las ingenieba para tocar "Moliendo café" y "Merceditas", donde deleitaba a todos los gurises amigos del barrio, es de destacar que nadie le había enseñado a interpretar estos temas y donde ya se podía notar el talento de este gran guitarrista. En su casa tuvo la oportunidad de recibir algunos músicos populares de Santa elena, quienes le fueron enseñando las psoturas de la guitarra.Un día el sacerdote "el Padre Olivera", al ver sus dotes artísticos, impulsó a Julio a que participe en un concurso a nivel provincial a realizarse en la ciudad de Villaguay, Entre Ríos, venciendo con su timidez y sus temores se presentó, obteniendo el Primer Premio como Solista Instrumental, logrando con este premio viajar a Buenos Aires junto a otros músicos, entre ellos: Tiano Araos (hermano de Figueroa Reyes), Carlos Toro, Marcelino González.Miriam Azario de " Edami" lo hace actuar en el Teatro Astral junto a los Chilicotes, Domingo Cura, Oscar Cardozo Ocampo y el pianista Pichín Córdoba, una obra que se grabó en Music Hal llamada "Navida para mi pueblo" de Pedro Castro Ardoy, haciendo una gira por la Rioja junto a Pichín Córdoba, hasta que después de recorrer muchos caminos, Roque Casals de Santa Elena -un estudioso de la música folclórica- lo conecta con Jorge Cafrune y finalmente los Hermanos Cuestas, que son los precursores de la música de Entre Ríos (la chamarrita), junto a ellos fue la 1° Guitarra, durante 12 años se sumaron músicos y formaron "Los Chamarritero" junto a un gran acordionista y hermano de Rulo Acosta, Ismael Bejarano, Idilio Barolli.Se grabó en Microfon Argentina a pedido de Julio Marviz "Música para Bailar" y apadrinado por los Hermanos Cuestas.En el año 1998 el diario "Ñandubay", Carlos y Hugo Graciani lo llevan junto a la delegación de Entre Ríos a Cosquín (Córdoba) como solista de guitarra, y así nace "Julio López La Guitarra Entrerriana".El Gaucho Bataráz, humorista de Entre Ríos, lo invita a recorrer Australia, llevando la chamarrita con un gran éxito que se repite en el año 2.000, donde además ha recorrido nuestro país en su totalidad y otros países limítrofes haciendo escuchas la música entrerriana, sumando amistades con otros grandes músicos como Horacio Guaraní, Carlos Torres Vila, Los Tucu Tucu, Antonio Tarragorros, El Soldado Chamamé, Orlando Vera Cruz y muchos más, siendo querido por el músico y poeta N° 1 de Entre Ríos, "Don Linares Cardozo" que una vez le dijo al público: "Julio López es la Auténtica Guitarra Entrerriana", que hoy es su nombre artístico. Contrataciones: Cel: ( 03437 ) 156 07 857 - E-mail: juliolopez75@gmail.com - Supremo Entrerriano 725 ( 3192 ) Santa Elena - E. RíosDOCTA PRODUCCIONES: Paraguay 1307- 5to. Piso - Dep. 43 (Cap. Fed.) Tel: 011 - 48117404 / 7356 CAUSANI PRODUCCIONES: San Nicolás 461 - Rosario (Santa Fe) Tel: 0341-48184/4353551 Cel: 155 782 703

Jose "Coqui" Villagra, representando a Concepcion del Uruguay,interpreto DOS RIOS Y UN SOLO AMOR, del MAESTRO LINARES CARDOZO.










Desde Villa Paranacito,Julio Cesar Lavin, interpretando ,MISIA GALLARETA DE LINARES CARDOZO





















Marcos Pereira,reprento a Victoria interpretando, CHACARERA DEL RIO SECO, DE LINARES CARDOZO.



Juan Mondragon, autor de Juan del Gualeyan entre otros ,se presento en este homenaje, indudablemente no podia faltar un cultor entrerriano como JUAN CARLOS MONDRAGON.











Diana Zapata

Nació en Diamante, Pcia. de Entre Ríos, el 2 de abril de 1973.
Integró a los 13 años, el “Dúo Santa María” junto a su compañera de guitarra y amiga, Liliana Micheloud.
A los 17 años, se consagra como “Revelación del Festival Nacional de Jineteada y Folclore de Diamante (1991)
(1994) “Revelación Pre-Cosquín” (Subsede Paraná - Entre Ríos)
(1995) “Revelación del Rancho de los Hnos. Cuestas” programa que fuera emitido por Canal 9 de Paraná (domingos al mediodía)
1° Trabajo discográfico titulado “Con Amor” bajo la dirección y musicalización de Francisco Cuestas.
Cosquín (1995 / 96/ 97 y 2000)
Recorre el país junto a sus padrinos “Los Hnos. Cuestas” (La Rioja, Córdoba, Bs. As., La Pampa, Corrientes, Entre Ríos, Misiones, Brasil (Foz do Iguaςu) y Paraguay (Ciudad del Este)
Participación en la grabación del Himno Nacional Argentino, junto a Néstor Cuestas, Los Musiqueros Entrerrianos y artistas invitados (versión cantada para las escuelas con ritmos regionales de nuestro país)
(1996) Se radica en Capital Federal
Televisión:
- Con Georgina Barbarrosa, programa diario emitido por el Canal América 2 “Esta tarde” integrando una delegación de Diamante, para promocionar nuestro festival.
- Con Carlos Giachetti programa emitido por Canal 7 (ex ATC) “Folclorisimo” domingos por la noche.
(1997) En Radio Nacional Bs. As. participación de recitales en vivo en el programa “Canto de mi país, Argentina” conducido por “Chochi” Guzmán, en Cadena Nacional de lunes a viernes por la medianoche.
(1998/ 99) Se radica definitivamente en Diamante.
(2000) Fue convocada por el Director de la Orquesta Folclórica de la Prov. de Entre Ríos para participar como solista durante 3 meses, el tiempo que duró la formación por no tener apoyo cultural oficialmente.
(2002/ 03/ 04) 2° Trabajo discográfico titulado “Calandria de este cielo” bajo la dirección y musicalización de Fabián Sosa y Daniel Tugues ambos músicos de San Nicolás (BS. As)
(2005) Enero: Festival Nacional de Jineteada y Folclore en Diamante (E. Ríos)
Festival de la Democracia (Hasenkamp- E. Ríos)
Abril: Canal de la música (CM) “Especial Folclore” conduce Paola Prenat y Francisco Cuestas.
Gira artística en el conurbano de Bs. As. Peña “La Señalada”
Octubre: “Teatro 3 de Febrero” de Paraná, artista diamantina invitada para la celebración del “Día de la chamarrita” evocando la fecha de nacimiento de Rubén Martínez Solís, conocido como “Linares Cardozo”

FINAL DEL RECUERDO, HOMENAJE AL MAESTRO DON LINARES CARDOZO, todos los artistas invitados interpretando "SOY ENTRERRIANO".POR CIERTO ,ALGO QUE NOS EMOCIONO,¡ Y EL PUBLICO TAMBIEN CANTO!


















JOSE "COQUI VILLAGRA Y ADRIAN SORIA, de Gualeguaychu.













RUBEN CUESTA ,integrante de" LOS HERMANOS CUESTA".



Ramon Dario Carrero, departamento Villaguay quien interpretara A VILLAGUAY, DE LINARES CARDOZO.








Hernan Rondan Grasso ,Macia, solista, autor
Grabaciones:
En el año 1991 es la primera grabación, título del trabajo: "MACIALERO".
En el año 1993 es la segunda grabación, título del trabajo: "HERENCIA DE SUEÑOS".
En el año 1997 es la tercera grabación,"SENCILLITO NOMAS".
El último en el año 2000 "COMO TE QUIERO ENTRE RIOS".
http://www.hernanrondan.com.ar/
MARIA SILVA, CARLOS "MANGES" CASIS Y JULIO LOPEZ.
María Silva lleva más de 45 años de escenarios. A lo largo de su carrera, esta paranaense ha cantado en patios de escuela, clubes, radios, calles a inaugurar, plazas, espejos de ríos, teatros, paraninfos y anfiteatros, reductos porteños, canales de televisión y escenarios de renombre, que le sirvieron para depurar su técnica de comunicación y entrega con el público. Tras compartir escenario junto a Juan Carlos Baglietto, Víctor Velázquez, Teresa Parodi, Antonio Tormo, Markama y León Gieco, entre otros muchos otros, en 1998 grabó su primer disco, "De aquí a la vuelta" (Melopea). En abril de 2004, concretó su segunda placa, "Cantora", ternada para los premios Gardel a la Música que otorga Aadi-Capif, como "Mejor Cantante femenina de Folclore".


María Luz Erazún nació el 23 de abril de 1991 en Sauce de Luna, Entre Ríos. Cursó sus estudios primarios en la Escuela N° 39 "José Manuel Estrada" de dicha localidad, donde pisó por primera vez un escenario, a los cuatro años en un acto escolar, cantando una chamarrita de Linares Cardozo: "La Lindera".
Tres años después, con siete años de edad, participa del "Festival Provincial del Gurí Entrerriano" en Bovril, y obtiene el primer premio como solista vocal, volviendo a obtener el mismo galardón al año siguiente.
A los nueve años, en la ciudad de Federal, concurre a clases de vocalización y fonoaudiología durante un año, al mismo tiempo graba su primer CD acompañando a su papá (Roque Mario Erazún), denominado: "Semillita Rubia".
En el año 2003 comienza la secundaria en la ciudad de Paraná en el "Instituto Cristo Redentor D-12". Al año siguiente participa de una gira por el sur argentino (Rio Gallegos, Tres Lagos, entre otros) y en noviembre de ese mismo año integra la Delegación Oficial de Entre Ríos en el "42° Encuentro Nacional Infantil de Folclore" obteniendo el primer puesto como solista de canto, en la ciudad de La Cumbre (Córdoba).
En el año 2005 participa el "Festival Nacional de la Artesanía" en la ciudad de Colón luego de ser una de las elegidas entre los sesenta artistas que participaban, actuando la noche de apertura junto a figuras como Luciano Pereyra y otros.
Ese mismo año fue invitada por su padrino artístico, Víctor Velásquez, a compartir el escenario mayor del "Festival del Chámame" en la ciudad de Federal (E.R.). En el mes de diciembre concurre al "Festival Nacional del Mate" en Rocha (República Oriental del Uruguay), obteniendo el premio "Revelación Popular" de esta edición. A principios del año 2006 formó parte de la Delegación Oficial de Entre Ríos en el escenario mayor de Cosquín (Festival Nacional de Folclore).
Además de éstas destacadas actuaciones, María Luz, permanentemente recorre distintos escenarios llevando en su voz el mensaje tradicional de su tierra y la esperanza joven de fortalecer nuestras raíces.
Su último CD es “Con la luz de mis raíces”.


miércoles, 29 de octubre de 2008

DON LINARES CARDOZO.



La Chamarrita de ritmo lento pero alegre, (como así lo definiera el Maestro Linares), fue tomada por los entrerrianos para expresar sus sentimientos, vivencias y trasmitir orgullosamente las múltiples labores: el labriego, el pescador, el tropero, el leñero, el taipero, como también el llamado hombre siete oficios.
Un poco de Historia…
El profesor Rubén Manuel Martínez Solís, popularmente conocido como "Linares Cardozo", nació en La Paz, Entre Ríos el 29 de Octubre de 1920. En la ciudad de La Paz cursó los estudios primarios y secundarios.
Luego en Paraná, se desempeñó como escribiente de la Policía de Entre Ríos y más tarde obtuvo el titulo de Profesor de Filosofía y Ciencias de la Educación.
En un principio se dedicó sólo al dibujo y la pintura, dejando plasmados paisajes entrerrianos, pero por entonces ya había comenzado a desarrollar sus inquietudes por la investigación folclórica y música de raíz tradicional.
Ejerció la docencia en Entre Ríos y Santa Fe; en Paraná lo hizo en la Escuela de Artes Visuales hasta su jubilación, sembrando en sus discípulos profundas lecciones humanistas, de amor a la libertad y a la tierra nativa.
Reconocía con frecuencia a su madre Delicia Bernabela Solis, correntina, maestra, guitarrista y cantante, como inspiradora de su vocación.
Un artista polifacético
Desde muy joven Linares Cardozo alternaba con los peones de campo, los pescadores, los leñadores y las personas humildes de distintos lugares de su provincia; recogiendo vivencias que luego volcaría en sus creaciones musicales, poéticas y plásticas.
Su nombre artístico, Linares Cardozo, lo tomó del capataz de estancia de su tío Manuel; quién le enseñó los secretos del campo.
La influencia de Atahualpa Yupanqui, lo incentivó a sondear en el riquísimo material que atesora la provincia. Así realizó la investigación de ritmos, melodías y coplas populares que recogió en lugares insólitos y apartados del territorio provincial.
Este fue el sustento de su cancionero, al que añadió una fecunda creación intelectual, expresada en ritmos de chamarrita, chámame, valseado, milonga, estilo, rasguido doble, vals, carancho cupé, tanguito montielero, chacarera estirada o canción entrerriana.
Canción de cuna costera trasciende los límites provinciales y nacionales, inspirada en la madre criolla Dominga Almada de Puerto Sánchez. Se suma al repertorio de "Los Niños Cantores de Viena" y a conjuntos "Corales de Japón", junto a La Navidad del Gurisito, donde pinta la humilde ternura del Niño Dios y el sentimiento del gurí costero.
En 1963 parte en tren desde Paraná, la delegación de Entre Ríos rumbo al 1° festival de la Música del Litoral en Posadas (Misiones), integrada entre otros por Santos Tala, Amalio Zapata Soñez, Juan Transito Sosa (Chato), y el Dúo Los Baqueanos (Hermanos Cuestas). Éstos interpretan por primera vez "Como los Pájaros" de Linares Cardozo incorporando la imitación de los pájaros, dando lugar al nacimiento del canto alado de Entre Ríos. La difusión nacional y trascendencia internacional, fue en 1975 con e! "Canto a Entre Ríos - Los Hermanos Cuestas, interpretan a Linares Cardozo", con la Orquesta Sinfónica de Entre Ríos, el Coro de la Asociación Verdiana e invitados especiales. Se editan placas discográficas con temas de Linares, entre ellos:
Soy Entrerriano, Coplas Felicianeras, Chamarrita del Chupín. Chacarera del Río Seco, La Lindera, la Navidad del Gurisito. El maestro expresó vivencias en Peoncito de Estancia, Como los Pájaros y cientos de títulos que se difundieron por intérpretes de relevancia nacional y que actualmente continúan recorriendo la geografía nacional e internacional.
La obra pictórica se distinguió por su sencillez y luminosidad, inspirada en el paisaje, el río y la gente de la costa. En sus últimos años acrecentó su tarea en el dibujo y la pintura, dejándonos valiosas tintas, (con palitos de biznaga, acuarelas y óleos), que muestran su profunda sensibilidad.
En toda la obra de Linares Cardozo está presente el hombre - asegura el Profesor Rodolfo "Tedy" Rey.
También incursionó en la letras, escribió un libro de poemas "El caballo pintado y la paloma"; y otro de memorias e ¡deas 'Jubilo de esperanza" destinado a las escuelas en todos sus niveles.
El creador e investigador falleció en Paraná a los 75 años, el 16 de febrero de 1996, después de una larga dolencia. Sus restos descansan en el cementerio de la ciudad de La Paz, a la sombra de un timbó, que él mismo eligió.
La Chamarrita
La chamarrita se bailó en ambientes rurales, y con el discurrir del tiempo fue desapareciendo como baile popular. Esta danza proviene, según la coincidencia de investigadores, de las Islas Azores, (Portugal). Al producirse la emigración por superpoblación, algunas familias se embarcaron para América, estableciéndose en Brasil, Uruguay, y posteriormente en Entre Ríos.
En la década del ‘50 Linares Cardozo, entre otros, realiza una recopilación de letras y melodías populares, comprobando que este ritmo existía en Corrientes y en Entre Ríos. Escribe su primer chamarrita "La Lindera", que en la década del 70, es difundida a nivel nacional por reconocidos intérpretes: Ariel Ramírez, Los Trovadores, Los Paranaseros, Los Hermanos Cuestas.
Investigadores de diferentes orígenes se han preocupado por develar cómo se bailó esta tradicional danza en sus orígenes; para tal fin acercaron sus aportes el profesor Fernando 0. Assungao, (Brasileño); Florencio López (Correntino); Aníbal Sampayo (Uruguayo) y Juan Tránsito Sosa (Entrerriano).
Este último creó una coreografía sobre la base de figuras tradicionales; la misma se baila de cuatro parejas recorriendo los espacios de un cuadrado imaginario.
Consta de 96 compases bailables y cuatro acordes para realizar los saludos (dos al inicio y dos al final).
1a figura: Saludo al frente y a la compañera, (dos acordes iniciales).
2a Medio molinete con manos derechas, dos medios giros por debajo del brazo hasta la esquina siguiente (cuatro compases)
3°, 4° y 5° Figura igual a la 2°, se completa el recorrido (12 compases).
6° Giro por debajo del brazo izquierdo del nombre, con manos izquierdas, hacia el centro y contra giro cambiando de lugar hacia la esquina siguiente por derecha (4 compases).
7° Cuarta cadena entre mujeres y cambio de esquinas, mientras el hombre cepillea en el lugar (4 compases).
8,10 y 12 igual a figura 6
9°, 11 "y 13° Igual a figura 7
14° Chamarra tomados hacia el centro, girando vuelven a su esquina las cuatro parejas (4 compases).
15° Chamarra tomados hacia la esquina por derecha (4 compases).
16°, 18° y 20° Igual a figura 14°.
17°, 19° y 21 "Igual a figura 15"
22° Cargadita del hombre realizando un paseo en ronda con paso arrastrado hasta volver al lugar de partida. (8 compases)
23° Cadena corrida (8 compases).
24° Giro por debajo del brazo del hombre quedando tomados del brazo, luego todas las damas al centro (2 acordes finales).
Esta danza también es admitida como baile de pareja individual; esto fue registrado por el Profesor Evaristo Mosqueda .
En el año 2000, se conforma la Comisión Permanente de Homenajes "Linares Cardozo". El primer presidente fue el Dr. Domingo. Nanni, reconocido bioquímico de gran humanismo. Durante su presidencia se logró la construcción del busto en homenaje al maestro, el que se encuentra ubica do en la plaza Francisco Ramírez, de la ciudad de Paraná.
El 15 de Febrero de 2001, mediante Decreto No 378, M.G.J. y E. se declara el día 29 de Octubre como "Día de la Chamarrita Entrerriana" .

sábado, 25 de octubre de 2008

LUIS ARENER ,ACORDEONISTA PACEÑO.

OSVALDO FORNASSARI, VILLAGUAY, Y LUIS ARENER , DE SOBREMESA EN "CUANDO EL PAGO SE HACE ",AÑO 2008 ,LAPAZ ENTRE RIOS.LA FIETA DEL REENCUENTRO.

El conocido artista paceño grabo su primer CD titulado “El árbol y sus retoños”, fue grabado hace dos meses en Corrientes capital.Dieciocho temas integran este compacto en el cual participan, grandes artistas de la talla de Héctor “Cacho” Miño, Ramón “Coco” Jalil, Héctor Abel Yedro con su poesía y alguien que dará muchísimo que hablar, por su tono de voz y excelente interpretación, nos referimos a Randy Andrés Chávez.

Un invitado de lujo participo en este trabajo, nos referimos a Toto Sheman que expresa, como el solo lo sabe hacer, las glosas en el tema difusión y que ha tenido gran aceptación en el publico que gusta de la música chamamecera.
REPORTAJE PARA"LA PEÑA DE LA RADIO", LT11,RADIO GRAL. FRANCISCO
RAMIREZ.

MONCHITO MERLO DIJO:
“Cuando el llamado de la patria chamamecera exige un nuevo eslabón para la defensa de nuestra cultura musical, Luis Arener es el hombre a quien le damos “la gran bienvenida” junto a su conjunto en este flamante emprendimiento con aires nuevos para nuestra tierra, que llegara al corazón de la paisanada y sin lugar a dudas ya es un éxito.
El alma de mi padre Ramón y mi corazón están junto a vos, Luis Arener.

ACTUACION DE LUIS ARENER CON EL CONJUNTO DE CARLOS MENDEZ ,EN CONCEPCION DEL URUGUAY AÑO 2000.

GRACIAS POR HABERNOS DADO ESOS MOMENTOS LUIS ,Y FELICITACIONES POR TU PRIMER TRABAJO.






jueves, 23 de octubre de 2008

A un mes de tu partida, Roberto...


ROBERTO GALARZA .


¡Claro que vas a volver ...!

Trovero de la emocion

Si es roble tu corazon

De noble madera tu alma

y son sus brazos cual ramas

trepando hacia el diapason.


¡Claro que vas a volver...!

Juglar de la tierra aquella

donde la luna es mas bella

el sol mas abrasador

y se preña de fulgor

la noche ,por las estrellas


¡Como no vas a volver...!

Vos,que cantaste al amor

al arroyito, a la flor.

A ese eden que es la mujer

¡Como no has de volver...!

si nunca se va un cantor.



Aun al tiempo de partir

Roberto, de la emocion,

nos seguira tu cancion

cuando entre amigos y farras

EN MADERA DE GUITARRAS

REGRESE TU CORAZON.



Osvaldo Fornasari. Sobremesa "Cuando el pago se hace canto" 2005.
Revista editada por el Centro Cultural "Cuando el pago se hace canto" de la ciudad de La Paz.